Наша юная вокалистка Каролина Манусаджян записала песню «Моя Армения»! ?????
Это уже третяя ее запись на студии наших партнеров «Voice Master»! Смотрим видео по ссылке и дружно ставим лайки! ❤
Пение — важнейшее проявление человеческой натуры, потому что оно представляет собой выражение чувства, страстей, работы воображения, мыслей, тесно связанное с анатомической и духовной структурой человека.
? Всех желающих петь и развиваться приглашаем на занятия в вокальную студию «Голос»!
? Наши адреса:
1. Метро Ленинский пр., Ленинский проспект, 151 ☎ 8 911 752 61 27
2. Метро Озерки, пр. Луначарского, 72, к. 1 ☎ 8 911 752 61 27
3. Петергоф, ул. Петергофская, 8 ☎ 8 921 379 06 96
Апрельский отчетный концерт, на котором выступили ученики педагога студии Анастасии Симоновой прошел на Ура! ?????
Поздравляем ребят с покорением очередной сцены города, смотрим фотоотчет в альбоме по ссылке здесь и не забываем поддерживать таланты лайками! ❤??
Огромная благодарность нашим партнерам:
? Фотограф «Townlights»
? Ресторан «Darling»
ЧТО ТАКОЕ ОПОРА? ЗАЧЕМ ОНА НУЖНА И КАК ЕЕ РАЗВИТЬ?
Опора, это особое ощущение, соответствующее определённой слаженной работе дыхательных и вокальных мышц, а так же резонаторов, позволяющей певцу петь свободно и не напрягаясь. Это ощущение приходит не сразу, а только с практикой, при условии, что вы правильно формируете звук, хотя, бывает, что у некоторых опора работает сразу.
Обычно именно ваш преподаватель говорит вам, что звук стал опёртым и просит вас запомнить физические и вокальные ощущения на будущее. Это совсем не просто для начинающего, так как приходится концентрироваться на огромном количестве чувств и «прислушиваться» к тому, на что раньше никогда не обращал внимания. Мозг анализирует огромное количество информации и образует новые связи в соответствии с поступающими данными. Стоит закрепить неверный навык и он останется с вами надолго. Переучиться крайне сложно. Именно поэтому так важно в процессе обучения иметь рядом опытного педагога. В общем опору нужно рассматривать как совокупность ощущений ведущих к наиболее качественному результату при минимальных затратах энергии.
На самом деле ощущение опоры довольно субъективно и каждый ощущает её по разному. Большинство думает, что это столб воздуха поддерживаемый дифрагмой и упирающийся в нёбо. Многие считают, что опора – это напряжение дыхательных мышц, обеспечивающих необходимое давление на связки. Некоторые ощущают опору, как давление воздуха под связками – они рассматривают опору, как поток воздуха, удерживаемый связками. И, наконец, есть такие, которые считают, что воздух должен упираться в зубы. Таким образом разница в ощущениях приводит к различной терминологии. Некоторые говорят о опоре голоса, изолируя это понятие от опоры дыхания; другие считают, что это одно и то же. Что же мы имеем в итоге? У нас есть такие разные понятия, как акустическая опора, опора дыхания и опора голоса. Эта разница на самом деле основана на различии в способах звукообразования.
Итак. Зачем нужна опора в пении? Как и было сказано ощущение опоры облегчает работу гортани, увеличивает выносливость голосового апарата. Напряжение связок сводится к минимуму слаженной работой дыхательной и вокальной системы. В книге Дмитриева «Основы вокальной методики » описываются исследования этого эффекта с помощью рентгена. Был открыт один интересный факт. Ощущение опоры у опытных певцов всегда сопровождалось заметным сужением гортани прямо над связками! Рисунок ниже несколько схематичен, но принцип понять можно…
Этот интересный для нас факт можно использовать для развития опоры. Сужение гортани создаёт нечто вроде камеры с дополнительным сопротивлением и берёт на себя возможные нагрузки. Таким образом при правильном дыхании наши связки могут совершать колебательные движения без напряжения затрачивая минимум энергии на сопротивление давлению воздуха под ними. Другими словами нужно найти баланс между давлением воздуха под и над связками. Как это сделать? На практике можно используйте тот факт, что гортань слегка сужается, когда вы стонете или задерживаете дыхание. Попробуйте. Сделайте вдох диафрагмой и задержите дыхание как если бы вы собирались нырнуть на большую глубину. Расслабьтесь и выдохните. Чувствуете разницу? Попробуйте ещё. В конце повторите вдох и с этой позиции начните петь.
Опора — одно из важнейших понятий в вокальном искусстве. Если у вас проблемы с интонацией, значит скорее всего виновата опора, а точнее её отсутствие. Если вы чувствуете, что вам хронически не хватает дыхания — это опять таки опора подвела. Если у вас быстро садится голос, хотя вы даже и не высоко поёте…то у вас отсутствует, либо слабо развита опора. Как видите — всё упирается в опору, простите уж за каламбур.
PS. Никакая книга не научит вас как опирать звук, обязательно консультируйтесь у педагога!
Источник: rocklab.wordpress.com
ВОКАЛЬНЫЕ ТРУДНОСТИ ПРИ РАБОТЕ НАД ПЕСНЕЙ ???
Иногда бывает так, что на распевках и во время выполнения различных упражнений, нам может показаться, что наш голос близок к совершенству и пора выходить на большую сцену. Но во время работы над песней или во время первой попытки исполнения, мы сталкиваемся с массой сложностей. Какие бывают вокальные трудности? Конечно же, мы постараемся рассмотреть основные факторы, которые возникают при работе с песней, и пути их устранения.
Для начала, хочу предложить вам познакомиться с алгоритмом работы над песней, в результате которого мы выявим основные трудности в работе с песней и научимся их преодолевать:
? 1. Выбор песни. Лучше всего выбирать песню с педагогом, чтобы он мог откорректировать ваш репертуар в соответствии с вашим диапазоном и навыками. Ведь если вы возьмёте слишком сложную песню, будучи на начальном этапе обучения, вы рискуете с ней не справиться и почувствовать себя дискомфортно, а если возьмёте слишком простую песню, то вам будет скучно, и вы ничему не научитесь в процессе разучивания этой песни.
? 2. Разучивание мелодии. На первых порах не нужно запоминать текст, ваша задача сконцентрироваться полностью на мелодии, пропеть её на разные слоги, отметить для себя неудобные интервалы, скачки, сложные технические моменты. Также, нужно обратить внимание на дыхание – расставить на нотном листе или на тексте те, места, где вы берёте дыхание. Хочу обратить внимание, что лучше всего мелодию учить по нотам, а не на слух. Когда перед глазами ноты, вы наглядно видите куда и как идёт мелодия, какие сложные места в ней есть.
? 3. Работа с текстом. Несколько раз прочитайте текст нарочито артикулируя. Возможно, вы обратите внимание на сложные для проговаривания места. Их нужно проговаривать отдельно, добиваясь максимальной чёткости в быстром темпе. Выучите текст наизусть.
? 4. Соединение мелодии и текста. Спойте мелодию с текстом под аккомпанемент или минус. Выделите сложные места, и работайте над ними отдельно. Это могут быть, к примеру, сложные мелодические ходы или пение в неудобной тесситуре на верхних участках диапазона на неудобных слогах. Здесь нужно слушать рекомендации педагога, потому что существует огромное количество индивидуальных сложностей, с которыми вы можете столкнуться.
Юные ученицы вокальной студии «Голос» приняли участие в XVI Открытом музыкальном фестивале детского творчества «Знай наших!», посвященному 75-летию полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады ???
Поздравляем Лауреатов 3-й степени: Зяблицкую Диану, Лукинскую Ариану. Лауреата 2-й степени: Фоменко Анастасию. Лауреата 1-й степени: Миронову Екатерину??
Издревна пение, танцы и музыка лежали в основе воспитания, составляли основу гуманитарной части обучения в гимназиях, где вокальные упражнения перемежались с атлетическими, имея целью добиться гармоничного развития личности. Школы возникли позже, когда музыка превзошла другие искусства, а те стали стараться достичь той высоты, какой достигла музыка. Скачки из регистра в регистр, тесситура, украшения, атака, легато, фразировка вызывали необходимость воспитывать голос, создавать метод, технику, стиль, соответствующие различным музыкальным жанрам и различному оркестровому и инструментальному сопровождению. Из простой лирической акцентуации слова пение постепенно превратилось в самостоятельную область искусства, и певец оказался перед необходимостью разрешать все новые насущные проблемы при исполнении все более сложных музыкальных произведений, требовавших физической дисциплины и гибкости ума.
ЧТО ТАКОЕ ПОСТАНОВКА ГОЛОСА? ??
Многие часто слышали сочетание «постановка голоса», но не все точно понимают, что оно означает. Одни так называют комплекс упражнений, разработанный для того, чтобы задать голосу определённую манеру пения, другие думают, что это и есть его настройка на правильное пение, согласно требованиям вокального искусства.
На самом деле, постановка голоса – это начальный этап обучения вокальному искусству, в зависимости его направления и природных особенностей голоса начинающего вокалиста.
Существует постановка голоса академическая и народная, джазовая и эстрадная, а также постановка хорового голоса, основанная на классическом вокале. Она включает в себя не только вокальные упражнения, но и характерные распевки в рамках подходящего вам направления для развития голоса.
Источник: music-education.ru
???? В течение 9 месяцев ученые наблюдали за тем, как уроки музыки влияют на развитие детей.
⠀
В эксперименте участвовали 32 ребенка в возрасте 8 — 9 лет. Никто из ребят до этого не занимался музыкой. Детей протестировали неврологи, психологи и педагоги на предмет умения читать, моторики речи, поведенческих особенностей и развития головного мозга.
⠀
✔ Перед авторами стояли задачи:
1) можно ли говорить о врожденной предрасположенности к музыке, или это результат образования;
2) улучшает ли музыкальное образование когнитивные способности мозга, в частности чтение и построение речи.
⠀
Детей разделили на две группы. Одним стали преподавать музыку, других обучать живописи. После 6 месяцев повторили тестирование.
? Результаты превзошли ожидания. Оказалось, что даже через такой короткий промежуток времени юные музыканты обогнали живописцев по многим параметрам. Они показали лучшие результаты по чтению, они смогли преодолеть скованность в речи. Изменение биоритмов мозга доказывало влияние уроков музыки на нервные процессы. Кроме того, у всех музыкантов улучшилось поведение, они стали внимательнее к тому, что говорили взрослые, и не воспринимали их слова в штыки.
?? Люди любят знакомые вещи, любят то, что уже знают и понимают.
При постоянных музыкальных повторах они из просто слушателей, пытающихся разобраться в мелодии или музыкальной партии, превращаются в участников процесса. Как известно, большая часть слушателей совершенно не обращают внимание на куплеты и помнят в песне только припевы. И дело не в умственном развитии, или уровне музыкального образования, просто таковы особенности человеческой психики.
Посмотрите видео, объясняющее этот вопрос: https://vk.com/vocalnayastudiagolos?_smt=groups_list%3A1&w=wall-57334036_1858