Posts Tagged ‘вокалист’

Уроки вокала помогают расслабиться и освободить голос

УРОКИ ВОКАЛА ОСВОБОЖДАЮТ ОТ СКОВАННОСТИ ☺?

Природа наградила КАЖДОГО человека свободным ровным разговорным голосом. Из которого можно «воспитать» красивый вокальный тембр. Все дети лет до 4-5 кричат одинаково громко, звонко и пронзительно, громко говорят, красиво смеются. Однако вырастая, в связи с многочисленными факторами жизни, стрессами и волнениями мы теряем способность расслабления. И голос, как инструмент внутри нас, становится зажатым как и мы сами. Поэтому расслабив и «освободив» голос от напряженности, весь наш организм становится более раскрепощенным и расслабленным.

Новогодний плейлист

⛄? ?? Что может поднять новогоднее настроение, пока вы сидите в офисе?

Ну, например, новогодний сувенир от коллеги… или чашечка теплого какао… или супер-заказ от клиента….
а еще… МУЗЫКА! ?
Праздничные, волнующие и знакомые с детства композиции — для лучшего начала дня!

Открывайте плейлист по ссылке 🙂

Мария Каллас о том, как начинала

– Я добивалась партий тем, что исполняла роли, которые никто не хотел исполнять. Начинающий артист часто должен играть все роли, на которые его приглашают, даже если они его не интересуют, и он не чувствует к ним никакого расположения. Несмотря на это, в первое время я пела раз в четыре-пять месяцев. Когда мне удавалось получить партию (будь то Турандот или Аида), находились люди, которые говорили: «Ее верхние ноты великолепны, но нижние никуда не годятся». Другие говорили: «Средний регистр хорош, но верхние ноты ужасающи». Согласия между ними не было. Но меня всегда удивляло то, что все они говорили: «Конечно, она умеет двигаться по сцене».

Мария Каллас. Уроки пения в Джульярдской школе музыки.

Правила, которым стоит придерживаться певцам

– Для певца недостаточно иметь чистый и звучный голос, нежный слух и верный напев (интонацию), ему надобно еще при исчисленных нами преимуществах иметь хорошо образованную грудь, здоровые и полные легкие, свободно сжимающиеся и расширяющиеся. Шея у него должна быть умеренной длины, то есть не слишком короткая, не слишком вытянутая. При соблюдении всех этих условий должно соблюдаться важнейшее из правил, которое надобно беспрестанно внушать учащимся; оно состоит в том, чтобы всегда придерживаться свойств своего голоса и стараться петь умеренно, избегая всего, что превышает силы, то есть всегда петь в пределах диапазона и не форсируя.

А.Е. Варламов «Полная школа пения».

Как разумно использовать свой голос?

?? Разумное пользование голосом является главным условием его нормального развития и длительного сохранения:

☝ Не перетруждать себя физической работой, не допускать больших психологических нагрузок и стрессов.

☝ Чаще бывать на природе – свежий воздух поможет восстановить силы и бодрость духа. Очень полезно проводить ежегодный отдых у моря или в горах, слушать вечерний шум прибоя, любоваться плывущими по небу облаками, бродить по цветочным лугам – то есть действительно отдыхать, а не только занимать день познавательными экскурсиями.

☝ Питаться всегда умеренно – переедание и полный желудок только вредят пению. Наверное, следует напомнить, что мнимая польза от постоянного употребления сырых яиц – всего лишь знаменитый киноанекдот, не более того. И уж точно ни в коем случае нельзя есть перед концертом орехи, семечки, шоколад, аллергенные продукты (у каждого – свои), лучше ограничить их употребление и в другие дни.

☝ Не жалеть голоса, тренировать его ежедневно (этот совет Галины Александровны отличается от рекомендаций других педагогов – она считает, что при правильной постановке петь можно по нескольку часов ежедневно без всякого вреда для голоса!). При этом трудные места желательно выучивать задолго до концертов, давая возможность им «устояться» – при повторном обращении к ним голос адаптируется быстрее.

☝ Перед концертом следует выспаться (но не чрезмерно, иначе появится вялость), разумно и в меру покушать (это у всех индивидуально). Большое значение имеет психологический настрой – не провоцируйте ненужные страхи! Настраивайтесь не на возможные ошибки, а на удовольствие от исполнения, не тратьте силы на пустые эмоции. К сожалению, для устранения чрезмерного волнения во время выступления есть единственное средство – частые выступления. Транквилизаторы, успокаивающие препараты тут абсолютно бессильны и даже могут нанести вред общему состоянию певца. Лучше настройтесь на то, что легкое творческое волнение даже полезно для выступающего.

☝ Во время концерта пойте с артистизмом! – это является необходимым дополнением к технике, помогает избегать излишнего напряжения, а эмоциональная скованность, напротив, ведет к физической скованности, зажатости голосового аппарата. Петь нужно всегда в удобной позиции: основой пения является так называемая «высокая позиция».

Г.И. Игумнова, педагог, музыкальная школа им. Н.А. Римского-Корсакова

Цитаты о пении

– Ты поешь песню не для того, чтобы добраться до последней ноты. Радость доставляет само пение. То же самое касается жизни. Радость в том, чтобы жить.

Чак Хиллиг «Семена для души».

Книга Е. Белобровой «Техника эстрадного вокала»

? Е. Белоброва «Техника эстрадного вокала».

Эта брошюра посвящена эстрадному вокалу.

В ней вы найдете ответ на многие вопросы по специфике вокальной техники в различных стилях (поп, рок, хард’н’хэви, джаз, блюз, фанк, рэп, фолк, и пр.) и творчестве знаменитых вокалистов, информацию об организации занятий, гигиене голоса, советы по работе на сцене и в студии, и многое другое.

О пользе вокала и музыки

ЧТО ДАЕТ ВОКАЛЬНО-МУЗЫКАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ? ????

?Певцам и музыкантам любая умственная работа по плечу!

У них развиты: многоканальное мышление, контроль над сложным движением, готовность к разнообразным нагрузкам, владение собой.

Музыкант или певец – это чудо терпимости, идеальный либерал, он хорошо адаптируется, легко учит языки. При этом он превосходный руководитель и умеет не только находить альтернативные решения, но и предвидеть самые разные их последствия.

Дина Кинарская «Музыкальные слабости». Талатны – XXI, 2004.

Как добиться верной «атаки» звука? Какие упражнения помогут?

КАК ДОБИТЬСЯ ВЕРНОЙ «АТАКИ ЗВУКА»? ☝?

«Атака» звука — это посыл дыхания в момент начала звука. Дыхание посылается узкой струей, как «укол», в высокую позицию (к корням верхних зубов). Физиологи говорят, что атака звука — это способ и быстрота, при которой дыхательная щель переходит от дыхательного положения к голосовому; момент и степень замыкания голосовых связок. Атака оказывает большое влияние на голос в момент его зарождения. Для овладения верной атакой педагог М.Л. Петренко рекомендует использовать упражнения на staccato (итал. стаккато — отрывисто).

Начинающим помогут такие упражнения:

? 1. Сказать очень «остренько» в корни верхних зубов: а,а,а,а или у,у,у,у. Говорить на удобной ноте. Должно возникнуть ощущение, будто вы укалываете этот звук иголочкой.

? 2. Сказать в «высокий купол», «уколоть» в зубы: да, да, да или ду, ду, ду, чтобы ощутить этот купол надо вспомнить про «аромат цветка», «горячую картошку» (эти упражнения встречались раньше). Рот очень объемный, красивый. Следить, чтобы звук не падал из высокой позиции. Горло широкое, низкое.

? 3. Имитировать голос кукушки. Говорить «ку-ку» на довольно высокой ноте, певуче. Ощущения как в предыдущих упражнениях.

? 4. Попробовать эти ощущения в пении, сначала на одной ноте, на ту гласную, которая в предыдущих упражнениях вам была удобной.

? 5. Петь терцию. Первую ноту legato (протяжно), вторую staccato, но не очень отрывисто. Сначала после каждой терции берите дыхание. Темп медленный.

В вокально-педагогической практике используется твердая и мягкая атака, это определяется индивидуальными особенностями учащегося.

Если у него вялая подача звука (вялое смыкание), то целесообразно на некоторое время для активизации голосовых связок пользоваться более твердой атакой. Наоборот, если жесткая подача звука (пересмыкание) и горловой звук, то полезно применять мягкую атаку, но при этом надо быть очень внимательным, чтобы такой способ подачи звука не вызвал «подъездов» в звукообразовании.

Точный посыл дыхания в высокую позицию, который мы называем «атакой», «уколом», побуждает к звучанию головные резонаторы. Голосовые связки подобны камертону, звучащему без резонатора. Камертон звучит так тихо, что его надо после удара приложить к уху, но приставьте к нему резонатор, хотя бы стеклянную банку, и вы услышите, как усилится звук, издаваемый камертоном.

Аналогичная картина происходит и с голосом, где связки — камертон, а голова и грудь — резонаторы, только надо научиться их «подключать» и «настраивать».

Е.М. Пекерская

Постановка корпуса

☝? Постановка корпуса может быть осуществима применением простого приема, которым пользовался К.С. Станиславский в своей работе над «постановкой тела» актера для сцены.

? Прием этот состоит в следующем: нужно прислониться спиной у косяку двери (или к углу шкафа) и постараться расправить свой позвоночник вдоль косяка, стремясь, чтобы каждый позвонок соприкоснулся с косяком двери (практически все позвонки прислонить к косяку невозможно, но при такой попытке корпус приобретает как раз то положение, которое необходимо певцу для постановки голоса). Спина поющего выпрямится, плечи опустятся, шея станет длиннее и прямее, живот втянется. Таким образом, дыхательные аппарат певца займет удобное положение, а гортань расположится как бы на прямой оси.

Н.М. Малышева «О пении»

1 2 3 4 5 6 … 10